你在哪

最后也没有交代女孩母亲怎么样了，有没有被判刑，直接跳到半年后，虽然看起来女孩母亲没有什么事的样子，但是还是让人有点摸不清头脑心疼被拐走的小女孩，真的要好好看好自己的孩子，女孩被转走的那辆车真的窒息，眼看着警察都不查看车后箱的箱子，女孩的命运就这样子走向了黑暗，真的窒息家庭暴力不可取，人贩子该死，人贩子该死，人贩子该死，人贩子该死，人贩子该死

1.印象最深刻的地方在于，《你在哪》的氛围始终是在文艺与犯罪之间暧昧兜转——后入式强奸的生猛与舞池里一个人的独舞的落寞，每一种都让人的内心为之刺痛，影片其实就是在这两种刺痛中寻找答案的，一种在意识流里安置逻辑的怪异与新鲜，但对情感的投入和释放，让影片在罪恶的黑暗中，找到一丝救赎的亮光。

2.对于拐卖儿童以及家暴的聚焦，让《你在哪》从一开始就流露出焦灼的氛围，尽管这种焦灼并未让坐在车里的警察感觉到，但宾馆里的枪声，还是第一时间为双方的短兵相接，发出了信号。

影片在这个时候，最关注的地方，在于枪响前后，到底发生了什么事情——被剪辑打乱的时间线索，在试图一点点的拼凑还原事件的真相，但越是深入越是凌乱的线索，倒逼观众跟着一起来回奔波。

对于一个犯罪和推理类型的爱好者而言，其实蛮喜欢这种叙事结构的，碎片式的拼接与改变时间轴的整理，往往让事件发生审视上的变化，整件事在不同的细节里，呈现出不同的思考方式。

3.无常反而来自日常，这大概是故事最让人揪心的地方。

女儿的被拐与家庭的暴力并存，如何化解危机，很长一段时间成为女主角在影片中需要面对的压力。

这段时间，银幕几乎成为女主角一个人的舞台，从垃圾筐里捡起纸条之后，她其实就已经脱离了故事的“掌控”，一个电话，一次深入现场的冒险，真相不远，但一门之隔的痛楚，真的打败了所有的努力——独自一个深入险境的女人无力化解危机，真实很可怕。

“客串”的女工友为这次冒险提供了更多可视性的表演，尤其在大门外的色诱，让人看到日常中不动声色的惊心动魄。

4.受害者成为亦有隐瞒的真相，这大概也是影片最大的反转。

这也是影片最为深刻的地方，就是如何脱离现实困境的问题。

其实近年越来越多人开始关注加诸在妇女儿童身上的犯罪，但真的深处这种危机中的人，如何脱困真的不是简单的几个建议就可以实现的。

影片用了最无奈的方式解决这场危机，对于现实而言，这样的方式偶然性更多一些，所以并不能一劳永逸的成为所有人的选择。

5.受害者成为施害者也是影片思考的地方。

曾经的被拐卖者，长大后反而成为拐卖者，这一点确实让人震惊与童心，烂尾桥下，那个展翅飞翔的小鸟，或者能证明他过往的心境，但却无法成为他犯罪的借口。

影片对这个人物的设计极其特别——始终没给他一句台词，但，他从出现到最后纵身跃下悬崖，反而清晰的勾勒出一个真实的人生。

6.《你在哪》是一次锥心的询问，也是一场关乎人性的实验。

只是不知道，新的受孕，是希望还是犯罪的延续。

2008年发生了好多事情，举国都知道的大事是奥运会，在北京办。

只在某些人心里划上刀痕的事儿，全国人民没几个知道，比如说，有人丢孩子。

《你在哪》是一部有点儿特别糙的电影，真实的警察，真实的小人物，真实的刑事案件，真实的社会状态。

你在朋友圈里经常看到一些小视频，反映各地的所谓的那种真相，受苦的，受难的，执法的，被执法的，这种东西，单独的片段，你只会觉得挺惨挺过分的，但你你真知道真相是什么吗？

这个电影就是想告诉你一段没PS过的真相。

现场，出警没有美女，没有帅哥，没有英雄，没有高潮，这个故事甚至没完，人物命运结局有多种可能，最大的可能，特别惨，是你不愿意想的。

电影展示了一个普通的社会事件的发展过程，从警察的视角，妈妈的视角，罪犯的视角，帮凶的视角，普通居民的视角，来看这件事是什么样的。

导演坚持用镜头表现情感，特别是表现人物内心的情绪和行为背后的心理，不废话，不旁白，不安排角色自己解释前因后果的台词，所以，电影剪辑的闪回片段多+快，现场看起来不太容易理解，比如刑警队长为什么不开枪？

坏人为什么要自杀？

为什么妈妈自己去找孩子而不是求助警察？

但，你只要看完电影，肯稍微想一下，就会明白导演是在留白，让你自己脑补“他们为什么？

”借用一下，二月河教育女儿的，三个天下论，表达一下我脑补出的为什么：1.天下没有免费的午餐。

2.天下没有不散的筵席。

3.天下老鸹一样黑。

母女能脑补出“他们为什么？

”的观众，将来都会多一点儿社会危机意识和社会责任感。

漏洞百出的电影情节，才是现实的真相。

别以为，此事，不关己。

樊昊仑备注：电影英文片名：Breathing（直译：正在呼吸）也可以换个说法，活着。

导演，主演男一号，都是新浪微博@樊昊仑

故事题材不错，情节比较紧扣反应的是儿童拐卖和救助被拐儿童里面小女孩的母亲很勇敢，但是感觉好像不是亲妈，女孩不见后的反应不正常😊 没有明星，没有很厉害的警察，不过有个很能扛打的警察叔叔😄 😄 😄 😄 第一眼以为是80年代，结果发现是08年，还有，为什么要140个字呢，我写的还不够多吗😊现在应该够了😓给个好评吧！

今天北京国际电影节，我也去北影看了这部电影。

在看之前，先在网上看了一下内容预告和影评。

这部电影题材非常好，我还是挺喜欢的，反应了社会现实的一面。

但是，也有一点美中不足。

它题材与《亲爱的》以及《失孤》类似，却又有明显的不同。

正是因为编剧和导演，想突出不同与前者不同，所以电影中同时出现了几个想表达的主题，主题太多导致文中的线索有点混乱，反而主题不够突出了。

纯属个人愚见，哈哈

网大水准，非要进院线去丢人。

莫名其妙的剪辑，故弄玄虚的剧情，苍白无力的人物。

以为是要憋大招，结果却是逻辑不通。

20分钟就能讲明白的事，非要注水成100分钟。

一个母亲丢了小孩，警察帮忙找人。

这个母亲的前夫家暴男是人贩子之一，母亲就此线索独自去找小孩却被抓，最后还是警察解救了她，顺便把她误杀前夫的案子也破了。

为了营造悬疑感，本片有几处剪辑是非线性的，但由于太业余，不仅没能营造悬念，反而搞得莫名其妙、多此一举。

而片中的鸭舌黑帽男全程在梦游，最后梦游到山崖下面去了。

女主的演技也不敢恭维，表现惊恐、慌张、惧怕、伤心，都是只会捂嘴巴、瞪眼睛。

而且她的行为动机很混乱：丢了孩子首先不是找警察，而是去找家暴男。

得知家暴男已死，就瞒着警察独自去救孩子，反而被人贩子抓住。

这种智商和人品，活该被打。

警察的跟踪、调查也都被拍得太儿戏了；所有人物的行动就跟玩似的。

估计主创也是抱着玩的心态在瞎几把拍。

本片做成网大更合适。

放在网大里，本片其实质量还不错；而观众也省得被骗电影票钱；这对双方都好。

片名太对付了，对不起导演的抱负啊，导演想着拍一部《杀人回忆》、《烈日灼心》，可片名却是低成本主旋律CCTV6特供片水平。

母亲与警察两条线是完全割裂的，导演也许想玩双线叙事，但做到风马牛不相及牛头不对马嘴也是服了。

导演樊昊伦也是演而优则导，但显然他这次导演的作品是不及格的。

虽然这部片获得了温哥华什么华语电影节的几个大奖，但傻子都知道是花钱买的，镀金，自欺欺人而已。

女主景珂，虽然也“景”字当先，但与景甜小姐没法比啊背景上，颜值亦然，她与张静初有点神似，她那部《喜禾》我看过，我只记得里面那个弱智者。

上周五看杰伦演唱会 里面有一个点歌场景 让我突破泪点 点歌麦克风传到6岁娃娃手里 娃娃说我最爱听《枫》 杰伦惊讶 这是一首多么悲伤的歌 你怎么会唱 娃娃说 妈妈天天在车上放 天天哼给我听啊她还说 我想唱给妈妈听 她的妈妈听到立刻激动地在后面环住女儿抹泪 然后杰伦领着全场大合唱这首歌 身边好多小仙女拿起纸巾擦泪娃娃也许只会简单地表达她感受到的 也许她并不了解这种被深深环绕日夜呵护的感情 称为母爱请母亲们继续无所不能的给予 继续我们有力量的言传身教

剪辑上有些问题（一。

霍队叫助手拍帽子男，然后霍队进溜冰场陪儿子，接到电话后离开儿子到宾馆又叫人拍帽子男。

二。

帽子男跳崖后 女主突然回其夫的房子，交待了前面女主为什么偷偷捡走了垃圾桶里的东西，然后是坐大巴逃走的剧情。

铺垫过渡快一时没反应过来）。

表演挺到位，尤其女主。

女主在车场地下室发现发卡时，看见女儿在床边的画时，有几秒钟想到了章子怡。

打斗追车悬疑都尝试了一下，有点意思，寻女的主题还算鲜明。

主题剧情最后人物的处理很有现代感，帽子男幼时被拐交待了之前为什么一个人跳舞及犯罪动机，女主出狱后一直找孩子时见到了一个被虐待的女童，为女主以后的行动留下悬念。

女主或其女会不会对社会失望而成为帽子男二世真不好说。

这是一个技术至上，人类被标准和数据支配的时代，即便在电影这门造梦的行业里，通过大数据进行标准化的生产流程，也让工业流水线产品——所谓的商业大片，显得乏善可陈。

生产者清楚地知道，应该在第几分钟让观众的肾上腺素升高到一个什么水平，而怎么样的飙车、爆破、突如其来的惊吓，会对观众的心跳和脑电波产生何种程度的刺激。

观众仿佛头带一个收集数据的头盔，在一个精确编写的程序里，感受着被技术支配的恐惧。

幸好总有些人认为电影不该如此，作为一个艺术门类，电影应该是人类情感的自然流露，应该是主动寻觅而非填鸭般的流食，应该与被写死的生活轨迹背道而驰。

导演樊昊仑在电影《你在哪》中探索着电影本来的样子。

这是一部以“拐卖儿童”为主题的影片，主题上会让你想起《失孤》或是《亲爱的》，年代感的舞厅、老式旱冰场、70年代的老纺织厂等场景设置又会让你想到《白日焰火》，而开头部分手持、肩扛和运动长镜头的表现手法，又让人看到一丝贾樟柯的影子，但是100分钟的全片看下来，你会清楚地知道，这是一部无法归类的电影，他与我们曾被输入的任何观影体验程序都不匹配，这是一次新的情感历程。

拐卖儿童主题的犯罪题材影片，本来可以拍得更轻松和讨喜，如同今天在网络上大受欢迎的《白夜追凶》和《无证之罪》——犯罪题材嘛，一个耸人听闻的案宗故事，几个令人侧目的犯罪现场镜头，一段故弄玄虚的侦破过程，一个水落石出的大结局，一个写好的程序，嵌套而已。

而在《你在哪》中，观众预期的事情都不会发生——女主角在幽暗的地下室蹑手蹑脚地摸索过程中，不会在拐角处遇到突然出现一脸狰狞的罪犯，男主角作为一名刑警队长，遇到犯罪团伙也没有以一敌十，而是被追打的狼狈周旋。

都说套路得人心，这部影片却显然对这些脱离现实的刺激不感兴趣。

没有犯罪题材影片标配的追车、爆破、枪战等炫耀特技的大场面，《你在哪》的“炫技”却表现在其他方面——三线叙事的故事剪辑，从失去女儿的女主角、寻找线索的刑警队长和拐卖儿童的犯罪团伙三条线索同时推进故事发展，再加上影片结尾的闪回，共同将故事重构成了一部拼图，让每个观众在自己心中将剧情慢慢拼接，在水落石出之时得到仅属于自己个人的情感体验。

在略显烧脑的叙事结构之间，导演还设置了一些让人得以喘息的长镜头——女主角在地下室长达一分钟的层次感复杂的哭戏、狭小的房间中央儿童木马一左一右捆绑着女主角和被拐儿童的镜头、男主角驾车追捕罪犯时广角镜头中公路和两辆疾驶的汽车勾勒出的简单线条，这些镜头都令人在紧凑的剧情中抽离出来，寻得一声叹息。

在从被技术支配的恐惧中抽身之后，情感成为不可或缺的填充。

《你在哪》的开放式结尾是问向观众和时代的一个问题，不仅仅是被拐的孩子去了哪儿，更是在拷问父母去了哪儿，每一颗被冷漠支配的曾充满热忱和不甘平凡的心去了哪儿，电影本身，在这个技术至上的时代洪流之中，又去了哪儿。